случайные фотографии
статьи по фотографииСвет в портретной фотографии
Просматривая огромное количество работ знаменитых мастеров кадра, всё больше и больше понимаю, что нет границ человеческой фантазии. Фотохудожник способен создать в рамках чётырёх прямых линий кадра изумительного волшебства произведение изобразительного искусства: контраст человеческих чувств, гармония тонких линий, внушительность глубины пространства, игра света и тени. Всё это в совокупности даёт результат, способный поразить умы. О том, как создавать шедевры написаны тысячи книг, журналов, статей, огромный огромного количества знаний требует данный предмет. Но я всё же постараюсь вкратце (буквально в двух словах) изложить в этой статье, что есть студийный портрет и какую роль играет в студийном портрете освещение.
Студийный портрет. Освещение.
Фотография (светопись) - область науки, техники, искусства. Развитие фотографии представляет собой непрерывный ряд технических изобретений, открытие новых изобразительных возможностей в ногу с прогрессом. Появление новых технологий служит толчком развития разнообразия наук, на основе освоения оных. Вот, таким образом всё началось и для фотографии. Появилась дагеротипия - изобретение французского художника Дагера (1839г.). Стала первым практическим способом фотографировать. Самым заманчивым жанром для первых дагеротипистов представлялась портретная фотография.
Слово "портрет" взято из французского portreit. В русском языке ему когда-то соответствовало "подобень". Одним из первых портретистов был профессор естественных наук и медицины Нью-Йоркского университета Джон Уильям Дрепер. Он открыл первую в мире студию для портретной съемки (на крыше университета). Первым русским фотографом портретистом считается Алексей Федорович Греков, открывший в 1840г. "художественный кабинет" - фотостудию.
Портретирование, особенно студийное - весьма специфическое занятие, имеющее свои законы и свою творческую условность. В одном случае на официальном портрете, например, лицо человека должно быть фронтально обращено к объективу и равномерно освещено. В другом случае, в художественном студийном портрете, возможна свободная динамичная композиция.
Профессиональный фотограф, снимающий в студии, должен отличаться особой внимательностью к внешним особенностям человека, фактуре лица, глазам. В самом портрете, на сегодняшний день, многие находят лишь скучное изображение человека. Мол, без всякого там творчества. Конечно, ведь жанровая съемка, или постановочная съемка - совершенно противоположные понятия с портретной съемкой. В красивом, качественном, студийном портрете, молодые люди (преимущественно) не находят неординарности, каких-то необычных действий, чего-то неформального, не видят действия, сюжета. Как правило, портрет для них является нудностью и однообразиной. Ну что ж, это весьма характерно, в конце концов возраст такой. Однако, где, как не в художественном портрете вы можете увидеть целостный законченный образ человека с его внешними, внутренними, переживаниями, чувствами, эмоциями? Считается, что в хорошем проницательном фотопортрете должна быть жизнь. Человек, которого вы видите на снимке, кажется, вот-вот протянет вам руку, что бы поздороваться или кокетливо улыбнётся, или грустно опустит веки и вздохнёт. В настоящем художественно фотопортрете много общего с живописным портретом, ведь и художник и фотограф-портретист вселяют в границы 4ёх стенок кадра жизнь, снабжают образ портретируемого чувствами, переживаниями, создают пространство вокруг него, решают психологический настрой портрета в позе. Это, пожалуй, и есть то искусство, о котором говорится во всяческих учебниках. Так вот, одним из немаловажных инструментов в руках такого творца является игра света и тени. В нашем случае - студийное освещение.
Решение пространства.
В любом портрете, будь то фото на фоне Эйфелевой башни, или будь то творческий студийный портрет, немаловажное место занимает решение проблемы пространства в кадре. Его роль в общем сюжете, его освещенность, глубина пространства, диафрагмирование. В студийном портрете основным "рычагом" пространства является фон. Фон может состоять из разнообразных фактурных, цветовых, форменных решений, так же изменить восприятие фона можно при помощи вспомогательных студийных осветителей, изменяя симетричность и интенсивность светлых и темных его учстков. Чаще всего глубина и сложность структуры фона в фотостудии решается назначением этой портретной съемки.
Изумительная игра.
Непосредственно, сам свет в фотостудии обладает поразительными возможностями. Благодаря нескольким студийным вспышкам, нужной посадке модели и выбранном ракурсе, при желании, можно изменить человека на портрете до неузнаваемости. Игра света и тени в фотопортрете фантастическим образом способна менять восприятие тех или иных линий фигуры и лица портретируемого, предоставляя совершенно невообразимые возможности в руки фотографа. Умело используя студийное освещение можно добиться от линий в кадре того, что нужно фотографу. Например, человек, страдающий излишним весом, в фотостудии может легко преобразиться в весьма стройную нормального веса особу. Точно так же можно оперировать и от обратного. Например, придать желаемого объема выбранной вами части тела. Тёмные участки тела имеют зрительно меньший вес\размер на снимке, нежели светлые. Всё основано на визуальном восприятии человеческим глазом происходящего.
Однако, основной целью использования фотографом в студии функционального освещения чаще всего становится его желание дополнить, привнести в общий образ внушительности настроения и отображения внутренних переживаний на снимке. Да, именно художественным элементом становится освещение в портретной фотографии.
Для всех ракурсов портретной съемки существуют приблизительно зафиксированных и часто употребляемые схемы освещения. Например, схема, наиболее выгодная для портретной съемки в профиль, или варианты схематического размещения вспышек относительно камеры и портретируемого на примере портрета в полуобороте.
Но в художественном портрете подобные стандарты и устои не допустимы, ибо все люди имеют множество отличий и невозможно подобрать схему, одинаково подходящую всем. Обращение фотографа к стандартам портретной съемки означает его неспособность к творчеству и развитию художественной неповторимости портрета.
Художественный фотопортрет требует индивидуального подхода к каждой модели, в чем и заключается одна из важнейших задач студийного фотографа-портретиста - общение с людьми.
